nace un nuevo espacio ...

http://despetitesecuries.blogspot.com

Bienvenidos a todos !

( los nuevos y viejos )

Desde Poitiers ...

La naturaleza no es muda

La realidad pinta naturalezas muertas. Las catástrofes se llaman naturales, como si la naturaleza fuera el verdugo y no la víctima, mientras el clima se vuelve loco de remate y nosotros también. Hoy es el Día del medio ambiente. Un buen día para celebrar la nueva Constitución de Ecuador, que en el año 2008, por primera vez en la historia del mundo, reconoció a la naturaleza como sujeto de derecho. Suena raro esto de que la naturaleza tenga derechos, como si fuera persona. En cambio, suena de lo más normal que las grandes empresas de los Estados Unidos tengan derechos humanos. Y los tienen, por decisión de la Suprema Corte de Justicia, desde 1886. Si la naturaleza fuera banco, ya la habrían salvado. 

 Los hijos de los días / Eduardo Galeano

Sobre la rutina

lo soportable de lo insoprtable

"Cuando la sociedad es rica, la gente no tiene que trabajar con las manos y se dedica a la actividad intelectual. Hay cada vez más universidades y cada vez más estudiantes. Los estudiantes, para poder terminar sus carreras, tienen que inventar temas para sus tesinas. Hay una cantidad infinita de temas, porque sobre cualquier cosa se puede hacer un estudio. Los folios de papel escrito se amontonan en archivos, que son más tristes que un cementerio, porque en ellos no entra nadie ni siquiera el día de los difuntos. La cultura sucumbe bajo el volumen de la producción, la avalancha de letras, la locura de la cantidad. Por ese motivo te digo que un libro prohibido en tu país significa infinitamente más que los millones de palabras que vomitan nuestras universidades."

Milan Kundera

Discos y más discos

Con el pasar de los años, algunas veces, uno valora más lo extraño, pequeño y alternativo de las cosas. Lo que es común gusta y disgusta cuando el tiempo se convierte en amo y señor. Así y con todo uno recuerda con nostalgia algunos grupos musicales, películas y artistas que marcaron nuestras vidas. Dado lo anterior me atreví hacer una pequeña lista de diez discos que son imprescindibles dejarlos de escuchar. Desde tumultosos punkies hasta los minimalistas sonidos electrónicos, acá van algunos discos recomendados, disfrutados y analizados (en lo posible) por mi.

Paul´s Boutique (Beastie Boys)

Corrían los años 90 cuando a mi hermano le llego a sus manos este discaso original de los chicos de Brooklyn. Mezcla entre punk, hip-hop y mucho funk, es uno de los discos clave para entender la evolución de Beasite Boys en su largo camino por todas las tendencias.Comparable pero no igual, al disco Ill communication del año 1993, es una deliciosa muestra que a finales de los 80´ se estaba llevando en la escena under de Nueva York un sonido evolucionado de tornamesas, samplers y rap. Con una influencia clara de la música negra de los 70´logran llevar con gran perfección este sonido a nuevos parajes musicales. En temas como Egg man, Shadrach y What comes around se distingue la presencia de samplers rapeados con la majestuosidad que los caracteriza. Como dato extra, en el track 15 hay varias canciones que son de colección para los amantes del Funk old school .

Enlace : http://www.mediafire.com/?mm4n2wtdm2m

L'Arrière-Monde ( Holden )

La banda francesa ha sido reconocida en varios países de Europa y pocos de America Latina, sin embargo el reconocimiento carece de importancia cuando uno descubre a este gran grupo, ya que dan ganas de no compartirlo de lo bueno que es. La primera vez que tocaron en Chile fue por allá por el 2004 en un festival independiente en Concepción (ahora no recuerdo el nombre), y no pasaron para nada desapercibidos. De los discos más populares están Pedro Lira (en honor al pintor Chileno) y Chevrotine. Sin duda el album que marco la diferencia entre los otros, fue su primer trabajo L'Arrière-Monde, inspirado en Nietzsche, es de los discos que invitan a soñar y a revelarse contra el mundo. Una mezcla entre pop melódico, rock sinfónico y mucha calma en algunas canciones. Indispensable para pasar una tarde leyendo algún libraco y escuchando de fondo la banda de Pioline, una joya entre joyas.

Enlace : http://www.mediafire.com/?jwyigoamczz

Corpiños en la madrugada (Sumo)

Hablar de Sumo es adentrarse a otro(s) mundo(s). Prodan fue la cabeza de un movimiento que gesto e inspiro a muchos otros tales como los Cadillacs o La floripondio. La trascendencia que tuvo y tiene es de pesos pesados, no solo por el hecho que musicalmente son de excelenecia sino que también en el escenario eran un Show con todas sus letras. Se distinguen los comienzos de una nueva tendencia con incursiones en el Reggae, punk, rock y una mezcla que los hacían ser únicos. Canciones de corpiños en la madrugada funcionaron como pilares para otros discos como divididos por la felicidad y llegando los monos. Sumo, Luca y Argentina se unieron para crear una de las mejores bandas de los años 80´en América latina.

Enlace : http://www.fileserve.com/file/GHVmFPC

La voz de los 80´ (Los prisioneros)

Muchos de los discos iniciales de los grupos musicales son fundamentales para entender la tendencia que tendrá esa banda en las posteridades. En algunos casos funcionan como un buen indicador, por ejemplo con : Rage Against the Machine, Fiskales ad hoc, Los Tetas, Los Pericos, Stereolab, Metallica o Sepultura. La lista suma y sigue, como otros que no denotan en ningún elemento lo que la banda se formara a futuro, es el caso de REM, Nirvana, The Clash y asi sucesivamente. El punto es que los prisioneros dejaron en claro que había una nueva fuerza en Sudamérica que venía a contrastar y criticar lo que se estaba articulando en las esferas políticas, culturales y sociales en Latino America. La voz de los 80´es el disco clave para entender lo que estaba pasando en Chile, sus letras cargadas de romanticismo salvaje disparan contra la cultura pop, la sociedad de consumo, la televisión, la política, el amor y el odio. Un disco necesario para tiempos caoticos .

Enlace :http://www.fileserve.com/file/wVmxRNb

Telepathic sonora (Pánico)

De Pánico se pueden decir muchas cosas: que son alternativos al pedo, burgueses creyéndose proletarios, que Johnny pistolas canta muy mal, que son los precursores del punk-disco-alternativo en sudamerica, etc. Lo que es cierto es que Pánico tiene canciones y discos que pertenecen a la memoria colectiva de las personas. Discos, muchos, y de los buenos. Sin embargo el que trasciende, con fiesta incluida, es telepathic sonora; un discaso que haría mover hasta al más metal de los metal. Con canciones remasterizadas y arregladas como el choclo y con aciertos como el mambero, se posiciona en los discos indispensables para el velador con calcomanías. De Pánico se puede decir mucho, menos que carecen de ritmo y locura en este album.

Enlace: http://www.mediafire.com/?ztgoic1xwhl

Unknown Pleasures ( Joy Division )

Una de las más significativas bandas del mundo, no solo por el fuerte contenido emocional y musical, sino porque también trascendieron de generación en generación con la lucidez que generan los grandes como Curtiz. Unknown Pleasures es de los discos que no dejan indiferente a nadie. Con solo 2 discos a cuestas, antes de la muerte de Ian, pudieron llegar donde nadie a llegado en tiempos tan complejos como los finales de los años 70´ (como recomendación vean las peliculas 24 horas de fiesta o control ) . Asi y con todo a sus espaldas pudieron embellecer el oscuro campo minado que se venia respirando por aquellos años con temas como Disorder o Insight. Un manjar para degustar (sin galletas de por medio).

Enlace: http://rapidshare.com/files/23931539...res__1979_.rar

Roots (Sepultura)

Si algún día llegas con ganas de mandar todo a la mierda, este disco es perfecto para aquel propósito, como también lo es para sentir la energía desmesurada de una gran banda. Cuando tenia 9 o 10 años escuchaba a mi hermano colocar Ratamahatta haciendo vibrar toda la casa con la voz de Max Calavera. Sin duda que inspiraron a bandas de la posteridad (y de la fecha) como Korn o Deftones, la multiplicidad de sonidos de Roots lo hacen ser único para la época, además de recrear la identidad amazónica soberana del Brasil. Si no me creen bajen el disco y comprobenlo por ustedes mismos.

Enlace: http://www.filesonic.cl/file/3711237225/Sepultura-Roots-CD-FLAC-1996-WeTBaCk.rar

Roseland NYC Live (Portishead)

Hay discos que en vivo no sonarían como aquellos de antaño. Led Zepellin, Frank Zappa o Pink Floyd se pueden dar ese lujo, sin embargo la creación de un disco en vivo implica mucho más que técnica, sonido y una excelente banda. Es el caso de Portishead que con solo la filarmonica de NY, una copa de vino sostenida por Beth Gibbons y un excelente track list hacen que este disco sea indispensable para momentos de intimidad y quizás un poco más.

Enlace: http://www.fileserve.com/file/TgjxMgW

Mellon collie and the infinite sadness (The Smashing Pumpkins)

Puede que no sea muy alternativo o poco conocido, sin embargo era necesario mencionarlo. Que decir de Mellon Collie, la sutileza que se mueve entre la oscuridad del hardcore y la simplesa del rock, hace que este disco sea una belleza hecha sonido. No hay canción que no deje indiferente al que lo escuche, más aún, su diseño especial del disco compacto hacen que el disco nos cautive más de la cuenta. Corgan fue tocado por una vara mágica mientras creaba este album y por supuesto el mundo también.

Enlace: http://www.filesonic.cl/file/1420110061/22110711Sfrd.rar

Writer's Block (Peter Bjorn and John)

La popularidad de Peter bjorn se fue a las nubes con este álbum realizado en el 2006. Todas las canciones se posicionaron como singles en los principales rankings mundiales, y con motivo suficiente. Mezcla de silbidos, mucha melodía y un ritmo especial hacen que Writer's Block sea agradable al paladar de cualquier persona.

Enlace : http://rapidshare.com/files/254508442/PBAJ_-_Writers_Block.zip

Los discos siguen y suman, en tintero muchos: Disco volante, Mama Funk, One hot minute, Fiskales ad hoc (homónimo), Revolver, Animals y una infinidad de discos que a cada uno marco en una etapa determinada de la vida. Espero que disfruten con las recomendaciones y puedan ampliar su campo musical con estas sencillas pero honestas apreciaciones.

Sobre el arrepentimiento

Cuidadora de enfermos terminales revela 5 cosas de las que casi todos se arrepienten antes de morir

Bronnie Ware fue cuidadora de enfermos terminales por mucho tiempo y decidió escribir un libro para plasmar su experiencia. Según ABC, la obra titulada ‘Regrets of the dying’ (Lamentos de los moribundos), recopila los 5 arrepentimientos más comunes entre aquellas personas que están a punto de morir.

1.-”Desearía haber tenido la valentía de vivir una vida fiel a mí mismo, no la vida que otros esperaban de mí”: Según Ware es el lamento más recurrente, debido a que es normal que las personas hagan un balance de sus vidas y se den cuenta de que no han cumplido todos sus sueños. Ella dice que muchos eligieron hacer lo que creían correcto, y no lo que realmente anhelaban.

2.-”Desearía no haber trabajado tan duro”: Otro arrepentimiento común dice relación con haber pasado más tiempo trabajando que con la familia. Algunos se dan cuenta tarde que desearían haber estado más tiempo con sus hijos y esposa (o).

3.-”Desearía haber tenido la valentía para expresar mis sentimientos”: También una gran cantidad de personas se autoreprocha no haber dicho a sus seres queridos cuánto los amaba y haber evitado vivir una vida fría y amarga.

4.-”Desearía haberme mantenido en contacto con mis amigos”: De acuerdo a la autora es muy frecuente que algunos se arrepientan de no haber dedicado el tiempo suficiente a sus amigos.

5.-”Desearía haberme permitido ser más feliz”: Algunos se arrepienten de haber continuado en situaciones que no los hacían felices por miedo a enfrentarse a un cambio drástico.

enlace : http://rbb.cl/1wkx

Bolaño desde el otro Bolaño

[ ...] Soñé que era un detective latinoamericano muy viejo. Vivía en NuevaYork y Mark Twain me contrataba para salvarle la vida a alguien que no tenía rostro. Va a ser un caso condenadamente difícil, señor Twain, le decía.

Blanes / 1994

Las columnas y escritos sobre Bolaño se inundaron pasado el 2003, sino investiguen sobre las cifras en venta que ha tenido partiendo por Chile, Sudamérica y el mundo. Ahora si quieren darse un paseo por el mundo adverso de los pocos boliches literarios vallan a San Diego, al persa bio bio o a las ventas subterráneas que tienen las ferias libres en cada lugar público y lo verifican. El punto es que se ha leído más, inclusive le han puesto su nombre a una cátedra en cierta universidad. ¡Quién lo diría! ahora, y para ser sincero ¿le habrá gustado a Roberto que llevase una clase su nombre? quizás sí, quizás no. Desde mi punto de vista no, y es aquí donde comienza el otro Bolaño, ese no institucionalizado, ese que en un párrafo de putas asesinas señala que nunca pidió gratificaciones ni becas como otros conocidos, jamás dijo que si a los canónicos del conocimiento. De cierta forma puede que haya tenido más de alguna razón: resentimiento, orgullo o solo paciencia, solo él lo sabe y se lo llevo consigo a la tumba hace más de 7 años.

Sin embargo la emoción de ese bolaño cala más profundo que todo el conocimiento libresco de otros autores. Es el caso de Hernán Rivera Letelier que también pasaron por su cuerpo más experiencias, emociones y sobre todo inspiración que cátedras magistrales y títulos por doquier, en este sentido ambos nacen en contextos políticos, culturales y sociales muy parecidos. No obstante la lejanía de ambas narrativas hablan y relatan a la vez historias que se aproximan a lo trágico de lo humano, a la desilusión del todo, hacia la configuración de verdades individuales de la poesía, del adjetivo que lo consume todo y que le daría envidia hasta el mismísimo Huidobro. Aquella fugacidad que se revela en la literatura de ese Bolaño se pueden comparar con las historias más rebuscadas del planeta, con escritores y narradores extraídos de bibliotecas y bares, sin embargo ese Bolaño es único, autentico y sensato; y las comparaciones en este caso carecen de valor.

¿Pero por que Roberto Bolaño para explicar el fenómeno del otro y no otro? porque sin duda que representa a la generación castrada, castrada en utopías y propósitos, de aquellos que combatían en y con la nada. Chile le proporciono el odio necesario para generar amor, alguna que otra conexión habrá tenido con este trozo de tierra, sin embargo la herida nacional no sanó nunca. Lo relatan ciertos pasajes en escrituras poéticas (La universidad desconocida) y de narrativa (Llamadas telefónicas, Estrella distante y los detectives salvajes). Así y con todo a su espalda siempre cre(y)ó (en) una escritura creativa, configurada desde lo humano, desde la pasión, desde lo cotidiano. Quizás por eso aparezcan personajes que divagan entre lo real e irracional y juega a su vez con la fugacidad de la identidad, tal como lo interpela Volpi en el insomnio de Bolívar, 2009. Bolaño crea identidades fugaces, mexicanos que deambulan por calles Europeas, bonaerenses que transmutan su gramática en tierras mexicanas y así un sinfín de referentes que hacen que el lector se haga cuestionar lo inverosímil que puede resultar ser la identidad.

En estos tiempos Bolaño se hace un referente casi heroico para poder enfrentarse con los dilemas actuales de la sociedad, puede que se genere la idea que en su momento también lo fueron Kerouac, Dostoievski o Cortázar. Sin embargo pocos pueden atrapar y fragmentar en narrativa la incertidumbre que nos persigue a cada instante, solo unos pocos pueden hablar con tanta pureza y técnica de la poesía chilena y latinoamericana sin haber tenido títulos exacerbados, pocos se pueden dar el lujo de ser el otro Bolaño, solo Roberto.

[...] Soñé que una tarde golpeaban la puerta de mi casa. Estaba nevando. Yo no tenía estufa ni dinero. Creo que hasta la luz me iban a cortar. ¿Y quién estaba al otro lado de la puerta? Enrique Lihn con una botella de vino, un paquete de comida y un cheque de la Universidad Desconocida.